Với một vẻ ngoài thiên thần, với đôi cánh nhỏ bé và mũi tên trái tim, thần Cupid là một biểu tượng đặc trưng và dễ nhận biết trong nền văn hóa hiện đại.

Ngày nay, hình ảnh của thần Cupid thường xuất hiện trên các thiệp tình yêu, các món quà lãng mạn hoặc các vật trang trí dành cho lễ tình nhân. Thần ái tình này luôn là nguồn cảm hứng vô tận cho nghệ thuật trong hàng ngàn năm qua.
- Vitalik Buterin – Thiên tài "lập dị" sáng lập dự án Ethereum
- Kim Jun See là ai? Tiểu sử Sự nghiệp của vợ Lân Chấn Khang
- Thuật xem chỉ tay & nhìn tướng số biết chồng tương lai là ai, ở xa hay gần
- Imagine Những câu chuyện về rồng có phải là Emo không?
- Henry Kissinger đã "kiến tạo thế giới" như thế nào?
Ý tưởng về thần Cupid bắt nguồn từ thần thoại cổ đại và đã trở thành nguồn cảm hứng cho nhiều tác phẩm nghệ thuật từ các nền văn hóa lâu đời. Trong bài viết này, chúng ta sẽ khám phá thần Cupid từ hai góc độ: thần Cupid trong lịch sử nghệ thuật và thần Cupid trong các xu hướng nghệ thuật.
Thần Cupid là ai?
Trong thần thoại cổ điển, Cupid là vị thần của tình yêu và dục vọng. Ông được xem là phiên bản La Mã của thần Eros trong thần thoại Hy Lạp. Khi ai đó bị bắn vào bởi một mũi tên vàng của Cupid, họ sẽ yêu người đầu tiên mà họ nhìn thấy một cách cuồng nhiệt. Ngược lại, mũi tên bằng chì sẽ khiến người đó nuôi hận thù đối với người đầu tiên mà họ nhìn thấy.
Eros được biết đến là con trai của nữ thần tình yêu Venus (hay còn gọi là Aphrodite trong thần thoại Hy Lạp). Trong cả hai phiên bản thần thoại Hy Lạp và La Mã, Cupid đã yêu và kết hôn với Psyche, một người phụ nữ xinh đẹp, sau đó trở thành một nữ thần. Cả hai nhân vật này đã trở thành nguồn cảm hứng lớn cho các nghệ sĩ suốt nhiều thời kỳ.
A. Thần Cupid trong lịch sử nghệ thuật
Một số phong trào nghệ thuật và xu hướng quan trọng đã tạo ra sự hâm mộ mạnh mẽ đối với thần Cupid. Trong suốt lịch sử, chúng ta đã khám phá ra phiên bản sơ khai nhất của Cupid là một vị thần tên là Eros.
1. Thời cổ đại
Eros lần đầu tiên xuất hiện trong nghệ thuật Hy Lạp cổ đại vào khoảng 450 trước Công nguyên. Trong giai đoạn này, Eros được miêu tả như một thanh niên nhẹ nhàng với đôi cánh lớn. Ngoài những đặc điểm quen thuộc này, anh ta không có bất kỳ dấu hiệu nhận diện nào khác mà chúng ta thường thấy ở Cupid, bao gồm cả cung tên đặc trưng của anh ta.
Trong suốt thời kỳ Hy Lạp cổ, Eros có diện mạo thanh lịch hơn với khuôn mặt đầy đặn hơn và dáng người chuẩn mực.
Xem thêm : Nguyễn Thị Phương Thảo: Tiểu sử nhà lãnh đạo Vietjet Air
Một số phiên bản khác bắt đầu có cung và mũi tên.
2. Thời trung cổ
Trong suốt thời Trung cổ, Eros được biết đến rộng rãi với tên Cupid. Mặc dù vẫn được miêu tả như một đứa trẻ có cánh, nhưng thần này được thiết kế với tỷ lệ của một người trưởng thành.
3. Thời kỳ Phục Hưng
Với sự chú trọng đến chủ nghĩa nhân văn trong nghệ thuật cổ điển, các nghệ sĩ thời Phục Hưng đã truyền tải vẻ đẹp của thần Cupid bằng một cách trần tục. Trong giai đoạn này, nghệ sĩ tiếp tục miêu tả thần tình yêu dưới hình hài một đứa trẻ hoặc thậm chí là một trẻ sơ sinh. Các tác phẩm nổi bật trong thời kỳ này là “Cupid in a Landscape” và “Cupid Complaining to Venus”.
Ở Ý và Bắc Âu thời Phục Hưng, nhiều nghệ sĩ đã bắt đầu sử dụng thần Cupid trong tác phẩm của họ. Ban đầu, những tác phẩm này được gọi là “amorini”, và sau đó được đổi thành “putti”. Các vị thần Cupid thường xuất hiện trong các tác phẩm với các cảnh như trong Kinh thánh và thần thoại.
4. Thời kỳ Baroque
Trong thời kỳ Baroque, các nghệ sĩ tiếp tục sử dụng nhiều thần Cupid trong các bức tranh lấy cảm hứng từ thần thoại. Tuy nhiên, khác với những “amorini” và “putti” trong thời Phục Hưng, các tác phẩm của nghệ sĩ Baroque mang nét vui tươi hơn, với Cupid hiện ra dưới hình dạng đáng yêu, thay vì dáng vẻ trang trọng của một vị thần.

5. Rococo
Trường phái hội họa Rococo tiếp tục theo đuổi phong cách của thời Baroque. Ví dụ là các tác phẩm với gam màu pastel của họa sĩ người Pháp François Boucher. Ông là một nghệ sĩ nổi tiếng đã thể hiện thần Cupid trong các tác phẩm thần thoại của mình một cách thành công nhất.
6. Thời kỳ cận hiện đại
Mặc dù thần Cupid vẫn được ưa chuộng và xuất hiện trong nhiều tác phẩm. Nhưng trái ngược với hội họa Rococo, hội họa cận hiện đại chú trọng đến sự hài hòa và vẻ đẹp trần tục. Trong giai đoạn này, các họa sĩ vẫn sử dụng hình ảnh thần Cupid trong tác phẩm của mình, nhưng cách tiếp cận đã thay đổi và có nhiều thử nghiệm sáng tạo mới.
B. Thần Cupid trong các xu hướng nghệ thuật
1. Phong trào Hậu ấn tượng
Xem thêm : Tiểu sử Hiền Hồ và Đời tư vướng tin đồn tình cảm của nữ ca sĩ
Một phong trào nghệ thuật hiện đại tiên phong, Hậu ấn tượng đã mở ra một cách tiếp cận mới trong hội họa. Khác với nghệ thuật cổ điển và thần thoại, các nghệ sĩ Hậu ấn tượng tìm thấy nguồn cảm hứng trong cuộc sống hàng ngày. Cách chuyển tải ý nghĩa trong tác phẩm “Still Life with Plaster Cupid” của họ là hoàn toàn độc đáo.
2. Phong trào Ấn tượng
Nghệ sĩ theo trường phái Ấn tượng, Edvard Munch, phát triển phong cách cá nhân dựa trên cách tiếp cận hiện đại và sáng tạo của trường phái Hậu ấn tượng. Với những tác phẩm u sầu và đầy cảm xúc của mình, Munch đã thể hiện sự ám ảnh bên trong, như tác phẩm “Cupid and Psyche”. Với bảng màu đặc biệt và phong cách biểu đạt, hình ảnh thần Cupid trong tác phẩm này khác hoàn toàn so với những gì chúng ta đã thấy trước đây, với vẻ ngoài vui tươi và chiếc cung tên đặc trưng.
3. Chủ nghĩa Siêu thực
Chủ nghĩa Siêu thực thể hiện ý thức nghệ thuật bằng cách tái hiện các vật thể và sự kiện như một giấc mơ. Do đó, không có gì ngạc nhiên khi Salvador Dali đã sử dụng chủ đề thần thoại nhiều lần trong các tác phẩm của mình. Trong tác phẩm “Venus with Cupids”, ông đã tái hiện phong cách của hội họa Phục hưng bằng cách vẽ nhiều nhân vật Cupid trên một bức tranh.
Đại maestro hội họa Pablo Picasso cũng sử dụng mô-típ thần Cupid trong tác phẩm của mình như “Musketeer and Amor”. Với phong cách Siêu thực, bức tranh miêu tả thần Cupid một cách mơ hồ, chỉ có thể nhận biết qua cung tên trên tay và các chi tiết trừu tượng như đôi cánh.
4. Nghệ thuật đương đại
Đến ngày nay, thần Cupid vẫn được yêu thích trong nghệ thuật đương đại. Các nghệ sĩ hiện đại tiếp tục sáng tạo hình ảnh của thần này theo cách riêng của họ. Ví dụ như tác phẩm điêu khắc ngoài trời “Cupid’s Span” của cặp nghệ sĩ Claes Oldenburg và Coosje van Bruggen. Tác phẩm này hiện thực hóa hình ảnh điểm nhấn đặc trưng nhất của thần Cupid: cung tên.
Qua nhiều thời kỳ nghệ thuật với những xu hướng và phong cách đa dạng, Cupid và nghệ thuật đã trở thành một cặp đôi hoàn hảo.
Biên tập: Thao Lee Nguồn: mymodernmet
Nguồn: https://stamboom-boden.com
Danh mục: Là Ai